SATB作曲１.クラシック・コードアナライズ。
２.インターバルの基礎。
スケール１.基礎スケール概念。
２.モード概念。
３.ドミナントスケール概念。
コードその1１.トライアドの仕組み。
２.7th系コードの仕組み。
３.テンションの仕組み。
４.ダイアトニックコード。
５.コード進行方法の基礎概念。
コードその2１.セカンダリードミナント。
２.エクステンド・ドミナント。
３.Related II-7コード。
４．リハーモナイズ方法論。
メロディーの基礎１.単旋律と和音の関係。
２.メロディックマニピュレーション。
モーダルインターチェンジ１.マイナースケール理論。
２.メジャーコード、マイナーコード同時使用論。
クリシェイ１.ライン・クリシェイ。
２.II-V7進行におけるクリシェイの役割。
コンピューター作曲の基礎１.シーケンサー。
２.オーディオレコーディング。
etc
ブルースの起源と現在１.ブルースコード理論。
２.ブルーススケール理論。
３.アドバンス・ブルースコード進行。
４.ブルースメロディーの基礎。
代理コード１.Substitute Dominant。
２.Extended Substitute Dominant。
３.Secondary Substitute Dominant。
４.Related II-7(Substitute)。
ディミニッシュについて１.シンメトリック・ディミニッシュスケール。
２.ディミニッシュコード論理。
３.#IV-7b5の論理。
モジュレーション１.ディレクト・モジュレーション。
２.ピヴォットコード・モジュレーション。
３.トランジショナル・モジュレーション。
シチュエーション作曲１.CM、映画、TV。
２.演劇。
３.ラジオ。
コードその3１.ポリ・コード。
２.インヴァージョン。
３.ハイブリッド・コード。
フレーズ解釈１.オスティナート。
２.レイヤード・オスティナート。
etc
Two Parts SOLI１.2声和音。
２.アプローチクニック。
Four Parts SOLI１.クローズ・ヴォイシング。
２.ドロップ・ヴォイシング。
３.メロディック・テンション。
４.ハーモニック・テンション。
Three Parts SOLI１.クローズ・ヴォイシング。
２.オープン・ヴォイシング。
３.トライアディック・ヴォイシング。
４.Four Part ヴァリエーション。
Five Parts SOLI１.ダブリング・ノート。
２.パート操作。
３.SOLIヴォイシング type A。
４.SOLIヴォイシング type B。
アプローチテクニック１.ダイアトニック・アプローチ。
２.クロマティック・アプローチ。
３.パラレル・アプローチ。
４.ドミナント・アプローチ。
５.インディペンデント・アプローチ。
Spread Voicing１.Given Lead。
２.No Given Lead。
３.アティキュレーション。
ジャズビッグバンド・アレンジ１.スモールコンボ編曲。
２.ビッグバンド編曲。
コンピューター編曲１.サンプル音源の使用法。
２.エフェクト効果の具体例。
etc
メロディック・エンベリッシュメント１.対旋律。
２.各楽器を最大限に生かすメロディー法。
３.Consideration of Scales。
アドバンス・コード概念１.4th ヴォイシング。
２.クラスターヴォイシング。
３.アッパーストラクチャー・トライアド。
４.Spreads for 6 Horns。
オーケストレーション１.コンテポラリー編曲（小編成オーケストラ）。
２.フルオーケストラ編曲
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